Tendance mode des années 60

Mode des années 60

Le mod ne s'est jamais arrêté. Les époques changeaient lentement, apportant des changements au mode de vie, à la vie quotidienne et aux tendances de la mode. Cependant, c'est au XXe siècle que les styles ont commencé à se remplacer rapidement, provoquant un véritable émoi. Cette fois, on peut appeler révolutionnaire dans l'industrie de la mode. Et les années 60 semblent être la période la plus intéressante.

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Se souvenir de l'histoire: comment la mode des années 60 a commencé

Mode des années 60

Aujourd'hui, de nombreuses maisons de couture utilisent les motifs des années 60 pour créer des collections modernes. Par conséquent, il est intéressant de voir comment l'industrie s'est développée pendant cette période. Je dois dire que les tendances de la mode des années 50-60 sont devenues une étape préliminaire vers une variété de tendances, ce qui a permis aux femmes de revenir à une image féminine.

Christian Dior a fait un excellent travail dans ce sens. C'est le style New Look qu'il a créé qui est devenu le point culminant de cette période.

Qu'a apporté le grand maître au monde de la mode?

  • Grâce au célèbre créateur de mode, les femmes ont temporairement oublié le féminisme et l'aspect pratique des vêtements, acceptant les chemisiers élégants et les jupes longues évasées proposées. Étant donné que l'image nécessitait un ajout, des gants, des chaussures à talons fins, des chapeaux et d'autres accessoires, par exemple des bijoux, ont commencé à être largement utilisés;
  • La nouvelle époque a donné naissance à un nouveau style dans tout. Les designers ont déterminé non seulement quoi porter, mais aussi comment regarder. La silhouette idéale assumait la splendeur des hanches et l'élévation de la poitrine, des épaules inclinées et une taille de guêpe. Des crinolines, des montures et des articles de garde-robe oubliés tels que des protège-cuisses ont été utilisés;
  • Les tissus n'ont pas impressionné par la variété des couleurs, car les plus populaires étaient des combinaisons de blanc avec des nuances de brun, de gris et de rose. Cependant, l’inclusion d’éléments vert vif ou rouge n’était pas désapprouvée;
  • Le style d'une femme d'affaires était particulièrement populaire, consistant en une veste ajustée et une jupe droite, jusqu'au milieu du genou. Vous pouvez diversifier le look strict avec une écharpe colorée.

Le maquillage a été réalisé à l'image et à la ressemblance des célèbres actrices hollywoodiennes. De longues flèches noires, des nuances en accord avec les couleurs principales des vêtements. À cette époque, le type de visage n'était pas pris en compte lors de l'application de cosmétiques.

Contrairement à cette période, la mode dans les années 60-70-L'année méritait à juste titre le titre de légendaire, alors que le style de la mode expressive pour les jeunes prenait vie.

Comment les vêtements ont changé dans les années 60

Il convient de noter que la fiabilité économique croissante est devenue une condition préalable aux nouvelles tendances. Les jeunes ont enfin pu ressentir leur indépendance et commencer à exprimer ouvertement leurs propres opinions.

Les principaux fabricants ont rapidement compris les avantages des tendances modernes et se sont concentrés sur la création de collections pour les jeunes.

Si Paris était autrefois le pionnier, Londres est devenue la capitale. La jeune génération a trouvé ses propres idoles: Elvis Presley, John Lennon, Mick Jager et d'autres. Ce sont eux qui sont devenus les objets d'une imitation proche.

Tout ce qui est arrivé dans les rues des grandes villes dans les années 60 peut être divisé en plusieurs styles complètement différents.

Le mouvement sous-culturel Mode est né du développement du style édouardien , qui a été suivi par le roi Édouard VII de Grande-Bretagne.

Ses adeptes s'appelaient Teddy Boys et étaient reconnus par leurs pantalons serrés, leurs chemises blanches, leurs vestes serrées sans col ou avec un col montant et de fines cravates élégantes.

Ressemblant à de vrais dandys, les garçons Teddy ont promu l'idée de netteté et de modération, ont préféré des coiffures impeccables et du scooter. Parmi les adeptes du nouveau mouvement figurent les célèbres The Beatles .

En 1962, les membres du groupe ont définitivement abandonné les vestes en cuir, les remplaçant par des costumes élégants à la mode. D'ailleurs, le célèbre Pierre Cardin a également participé à la création de l'image du garçon Teddy .

Les filles adhérant à cette tendance préféraient les chemises et pantalons pour hommes, les coupes courtes et les chaussures à semelles plates. Le maquillage rendait le visage pâle et avait l'air assez provocant, car les faux cils, les ombres brunes et le rouge à lèvres blanchâtre étaient largement utilisés.

Mini symbole de mode sexy des années 60!

En parlant de costumes et robes populaires des années 60, il est impossible de passer sous silence le symbole de l'émancipation féminine, la mini-jupe provocante et sexy.

L'idée du mini est venue du légendaire Mary Quant. La collection portait le nom général style londonien et correspondait pleinement aux idées du créateur sur l'hypocrisie du bon goût auparavant répandu. La quintessence du top model sexy est Twiggy, anguleux et incroyablement charmant.

Mode des années 60

L'image proposée par le tandem s'appelait aussi style Lolita . Grâce à lui, d'innombrables jeunes filles sont apparues dans les rues des villes dans des sarafans pratiquement pour enfants à taille haute, des chaussures légères à talon bas et aussi une expression infantile.tsa.

Plus de adultes Jean Shrimpton, un mannequin britannique populaire, est devenu la personnification de la mode.

On suppose que le père de la minijupe était le designer Jean Veron, et non Mary Quant, qui a beaucoup contribué au développement de l'industrie de la mode dans les années 60.

Les coiffures des années 60 ont également subi des changements importants. Le film Babette part en guerre a introduit un style avec des boucles et des poils négligemment peluchés. D'ailleurs, à l'avenir, l'interprète du rôle principal, Brigitte Bardot, est restée longtemps la norme. Ses coiffures étaient constamment copiées par de nombreux fans.

Cependant, ne pensez pas que la sophistication de la coiffure soit terminée. Depuis 1963, les coupes de cheveux géométriques faciles d'entretien conçues par Vidal Sassoon sont devenues extrêmement populaires.

À partir de ce moment, le monde de la mode a été divisé en 2 groupes opposés. Alors que sur les podiums, les modèles taillés selon une géométrie innovante prévalent, les femmes préfèrent le style Babette dans la vie de tous les jours. Les idées de Sassoon seront largement diffusées un peu plus tard - dans les années 70.

Le style spatial est à l'avant-garde de la mode

Peu de temps après sa naissance à Londres, le style jeunesse conquiert le monde entier et Paris recommence à régner. Un rôle important a été joué à cet égard par André Courrezh, le créateur du style d'espace . L'inspiration est venue au maestro sous l'influence du premier vol habité dans l'espace extra-atmosphérique.

Pour donner vie à l'idée originale, le créateur utilise des tissus en vinyle synthétique. Des filles aux hanches étroites de carrure athlétique sont sélectionnées comme modèles. Des modèles de bottines en vinyle blanc, des chapeaux ressemblant à des casques de pression apparaissent sur le podium.

Désormais, vous pouvez porter des mini-robes confectionnées sous forme de coupe trapèze, des tailleurs-pantalons et des vestes à deux côtés. La combinaison des couleurs blanc, noir, argent, jaune, rose, orange et vert est à la hauteur de la mode.

Paco Rabanne, créateur de pièces d'armoire en plastique et en métal, ainsi que de bijouterie en plastique, travaille dans un style spatial en même temps que Currez.

Pierre Cardin propose une version lissée de la tendance, démontrant une robe d'été en cuir, synthétique et en maille avec des emmanchures profondes, parfaite pour un col roulé. Également dans sa collection, vous pouvez voir des robes décorées de détails en plastique et en métal. Mais l'ensemble, créé en 1967 - une combinaison de bottes hautes et de super-mini, devient la marque du maître.

Comment la mode s'est développée aux États-Unis et en URSS

C'est drôle que dans le pays puritain des articles de garde-robe tels que des monokinis, des maillots de bain ouverts, des combinaisons unisexes et des bodys de couleur corporelle sont apparus. Déjà en 1964, le créateur de ces tendances, Gernreich, propose des chemisiers transparents pour femmes, et plus tard, des éléments de vêtements qui imitent la couleur des peaux d'animaux.

Contrairement à la mode américaine des années 60, les podiums en URSS semblaient beaucoup plus modestes en raison de la présence du rideau de fer . Néanmoins, les échanges culturels ont permis aux femmes soviétiques d'apprécier les avantages de la coiffure Babette , des talons aiguilles hauts et étroits et des tissus synthétiques.

Les plus populaires étaient l'imperméable Bologna , connu pour sa praticité et sa compacité inégalées, ainsi que les tailleurs-pantalons et les minijupes. Malheureusement, la mode de l'URSS dans les années 60 est née dans les shows privés.

Mais la mode américaine à la fin des années 60 a subi d'importants changements liés à la diffusion du mouvement hippie, qui deviendra l'un des plus célèbres des années 70.

En apportant à votre image des éléments d'époques de mode révolues, vous rendrez votre image unique et inimitable!

Ados des années 60 : Que sont-ils devenus ? | Archive INA

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